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本集節目特別介紹專屬台灣客家族群的傳統戲曲的發展。包括客家八音、客家山歌與採茶戲。台灣最知名的客家劇團是榮興客家採茶劇團。
在音樂史的樂器分類上，「八音」是指金、石、絲、竹、匏、土、革、木等八種聲音。客族由中原地區不斷遷徒至廣東梅縣等一帶縣份，因走過的地方多，客家人便不斷的吸收各地的民間音樂，再加上自己原有的風格。逐漸演變成一種特殊的曲調，即稱之為「客家八音」。
「客家八音」最重要的功能是宴饗、迎賓與祭祀。而演奏的形態則分為「鼓吹」與「弦索」兩種，主要樂器是嗩吶。其中「鼓吹」又稱為「吹場」，乃以嗩吶為主，鑼鼓為輔。其演奏的曲目大部分是傳統曲牌，以北管曲牌居多，小部分南管及其他地方音樂的曲牌。「弦索」也分為兩類，一為絲竹樂器合奏，多用於典禮場合，演奏內容多為唱腔、民間小曲等；另一則以嗩吶為主，絲竹樂器為輔，演奏內容大部分是民間小曲、傳統大曲、表現唱腔模擬、亂彈福路戲、西路戲、客家採茶戲及歌仔戲等。
「客家八音」的樂曲，大多是口傳心授的，曲譜只是幫助學生學習及記憶，譜的記載非常簡單，稱為「骨譜」，即骨幹的意思。而實際上演奏出來的音樂，除了「板數」與曲譜相同外，音符的表現則憑藝人本身的才華，高明的藝人會從簡單的樂譜中作變奏、加花，創出自己的風格。
客家山歌據說有一千多年的歷史，起初是為了抒發喜怒哀樂情緒所哼出來單調的歡呼或哀嘆聲，後來配合了撐船，挑擔，砍樹，走路，等自然活動哼出聲音以表達情緒，壯膽，或為對岸，遠山的人對話高聲喊叫，而逐漸演變成歌調。目前台灣流傳的山歌，可分為老山歌、山歌子、平板三種主要的調子，任何歌詞都可以由唱的人自己去整理與創作。而小調如：桃花開、思戀歌、十二月古人等等，特色是每首小調的音調與詞句都是有心譜出而永不改變的，所以它有一定的歌詞，歌譜，比較容易用現代五線譜及簡譜來記載。
老山歌
又稱大山歌，是最原始的客家民謠。曲調悠揚、豪放，節奏流暢自由，聲音拖得很長。只要是同一類型的歌詞，不管內容為何，都可以用這一種曲調唱出。
山歌子
又稱山歌指，由老山歌變化而來。但節奏固定不若老山歌自由且較為快速。
平板
又稱改良調，是由老山歌、山歌子改變而來。也是山歌由荒山原野慢慢走進茶園、家庭、戲院的產物。就音樂本身的角度來說，平板使山歌由原始的自然小調進入了大調的雛型。聽來更感開朗、詼諧。
客家人的戲劇是由山歌發展而來，一般人都稱為採茶戲，目前所能見的有「三腳採茶戲」及「採茶大戲」（或稱「改良戲」）。
最初的「三腳採茶戲」是由一丑、二旦的對唱表演為主，內容簡單。以張三郎賣茶為題，編出十大齣和數小齣的插科、打諢之男女私情戲，服裝也較隨便，即興味濃厚，也稱為「相褒戲」。
光復以後，亂彈戲、四平戲、京戲均盛行於客族地區，又受到閩南歌仔戲演變的影響，客家的戲劇則由「三腳採茶小戲」演進到「採茶大戲」，內容除了傳統的歷史故事以外，也有諸多客族的民間傳記。在音樂上仍以原來山歌曲調為主，口白是客語而表演形式則與其餘中國地方戲劇略同。
目前臺灣客家劇團為了滿足觀眾的需求，打破了原來以山歌為主的唱腔，加入了各種戲劇的曲調，使得採茶劇團變成了什錦歌劇團。而「苗栗榮興客家採茶劇團」，則保有原來的風貌，以客家九腔十八調為戲中的唱腔、以客語道白，劇目則以民間的忠孝節義為主體，完全依照傳統客家採茶大戲的形式演出。
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