在盛夏陽光、荷葉與花朵陪伴下，台灣民眾即將可以欣賞到印象派繪畫巨匠的光影之美。由國立故宮博物院與中國時報集團共同主辦的「印象畢沙羅：英國牛津大學美術館珍藏展」，今天於故宮圖書文獻大樓庫房舉行開箱典禮，為即將於5月30日開展的大展暖身。在故宮新任院長周功鑫主持下，印象派巨擘畢沙羅的「厄哈格尼，我窗外的景緻」、「在窗邊縫紉的畢沙羅夫人」以及雷諾瓦的「樹木風景畫」一一現身，用陽光、大自然風景與詩意，連綴出印象派的藝術風華。

對藝術愛好者而言，今年夏天堪稱是有史以來最多姿多采的一季，除了故宮將於本月30日起，舉行「印象畢沙羅」大展外，國立歷史博物館也將從本月31日開始，推出「驚艷米勒－田園之美畫展」，兩個畫展的主題不謀而合，揭示了法國寫實派到印象畫派之間的演進與傳承，讓臺灣民眾首度得以完整目睹十九世紀中葉到二十世紀初期西方世界繪畫史上最繽紛的一頁。

法國繪畫在整個十九世紀到二十世紀初期，短短一百多年間，出現多樣的轉變，對於西方藝術產生深遠的影響。十九世紀初期，當德拉克洛瓦與其追隨者猶在歷史類與類型畫作引領風騷之際，一群風景畫創作者，包括柯洛、米勒、杜比尼、胡梭等，退隱到楓丹白露的森林中開創了一個繪畫派別的新紀元。

從首度舉辦畫展開始，他們就被稱為「1830年代的大師」（Masters of 1830），或「巴比松畫派」。他們不是知識分子的聚合，從學理上來講，他們只有一種模糊的理念，名之為「呈現自然」（representing Nature），情況如同康斯坦伯（Constable）與特納（Turner）在英國的所作所為，只是法國畫家們並沒有高舉特定的標語。很幸運的是，他們展現了不同的個性，各自根據眼中所見來描繪大自然，整個領域的作品充滿驚人的原創性與罕見的藝術才情，並為後代印象畫派，鋪好了康莊大道。

在巴比松畫派到印象畫派之間，卡密爾˙畢沙羅扮演了承先啟後的關鍵性角色。從1855年搬遷到巴黎，嘗試拜巴比松名家柯洛門下開始，身為猶太後裔的畢沙羅便對大自然展現了虔敬的奉獻，並執著地追隨藝術的真誠啟示。對畢沙羅而言，藝術與猶太律法具有同樣的神聖性，因此他生涯初期忠實地追隨柯洛的風格，1863年開始追尋自我，1870年代結識了印象派的後輩高更、雷諾瓦、秀拉、希涅克等人之後，不但熱情鼓勵這些後進，更親身投入相關的理念實踐。

　

畢沙羅參加了所有印象派聯展，成為歷來唯一八度參展的藝術家。為了提倡秀拉的點瞄法，畢沙羅不惜與馬內等友人爭論，甚至另闢一室來展出秀拉、希涅克與自己和兒子路西安所畫的點瞄畫作。但當他發覺點瞄法過於公式化，無法展現畫家的個人風格特質時，他馬上忠於自己的判斷而揚棄點瞄法。他對單純與結構的追求，深深地影響了高更等人的創作，儘管後來高更因藝術理念不同而與畢沙羅分道揚鑣，但他仍承認畢沙羅是自己的藝術導師。綜觀整個印象畫派的演變，畢沙羅堪稱最具實踐力與熱情的創作者，也體現了巴比松到印象派的多元風貌。
　

(文字提供 : 國立故宮博物院)
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資料來源：國立歷史博物館、故宮博物院
展期：「驚艷米勒」5.31~9.5 2008、「印象畢沙羅」5.30~8.17 2008
圖片提供及攝影：中央社提供、故宮博物院提供
相關網址：國立歷史博物館、故宮博物院