畫筆止步於紅線之前：從啾啾妹被DQ 看香港文創自由的收窄

走在台北街頭，午後的雷陣雨剛落，空氣裡還帶著一絲潮濕的青草氣味。在文青聚集的華山、赤峰街，筆者常常可以看到台灣原創插畫的市集，充滿了蓬勃、自由，甚至有點任性的生命力。而這之中，追蹤數超過54萬、以幽默描繪戀愛男女日常的台灣插畫家「啾啾妹」，就是其中一個讓人看著會心一笑的代表。

然而，當這股溫暖的創作力量跨越海洋，準備踏上香港的土地時，卻在展出前兩天，突如其來地被畫上了一道終止符。

第十一屆香港插畫及文創展（HKICS 11）在灣仔會展揭幕前夕，傳出啾啾妹「被DQ（取消資格）」的消息。主辦單位發出正式通知：「我們被告知將無法參展」，而原因，是四個令人玩味的字——「原因不明」。與此同時，其他本地參展商則收到大會電郵，提醒必須「承諾」遵守包括《國安法》在內的所有法例。

這不禁讓人想要探討：到底，現在的香港是真的連畫筆都容不下、徹底失去了自由？還是創作者在無意間踩到了某條看不見的紅線，真的「做錯了」什麼？

「香港曾經帶給我很多溫暖的回憶，就像我的第二個家一樣。」啾啾妹在IG上留下的這段話，顯得無奈而遺憾。她的團隊為了這次參展，從展場設計到周邊商品運送，投入了巨大的心力，最終卻只能在展門之外止步。

從外界的客觀視角來看，啾啾妹的創作內容始終圍繞在情侶日常、男女吐槽等極具生活感、不帶有任何政治色彩的主題。這樣一個純粹的插畫家，為什麼會與《國安法》或「危害國家安全」的隱喻扯上關係？

許多社會學者與文化評論家指出，當代香港文化環境最大的轉變，不在於法律條文寫得有多嚴苛，而是在於「邊界的不確定性」。在過去，自由的定義是「法無禁止皆可為」；但現在，當主辦單位以「原因不明」來應對、當「不可抗力」成為萬用藉口，創作者面臨的是一種無形的心理壓力。

有本地參展商透露，大會電郵要求確保所有雇員「不會作出危害國家安全的罪行或行為與活動」。在這樣的氛圍下，主辦方為了確保展覽能順利進行，往往會採取「寧左勿右」的自我審查。在這種機制下，創作者到底有沒有「做錯」，已經不是由客觀的法律判決來決定，而是由各個層面的管理機構，基於「免責」與「風險迴避」所做出的主觀預判。

回到「香港是不是真的沒自由？」這個核心問題。

如果我們看香港的街頭，文創市集依舊在辦，各種展覽依然人頭攢動，表面上的文化活動似乎依然繁榮。但正如許多近年移居台灣、或持續觀察港台文化互動的學者所言，「自由的消逝，往往不是一夕之間的燈火俱滅，而是空間的漸漸收窄。」

以這次事件為例，啾啾妹的丈夫是香港人，她與香港讀者有著極深的連結。她的作品在港台兩地都有廣大的受眾。當這樣一個具有兩岸三地文化交流指標意義的插畫家被拒之門外，它釋放出一個強烈的信號：審查的觸角，已經從政治評論、新聞媒體、歷史論述，延伸到了最無害、最日常的流行文化與大眾插畫。

在政治學上，這被稱為「寒蟬效應（Chilling Effect）」。當規則變得模糊、當懲罰的代價高昂（如投入的參展成本付諸流水），創作者和主辦方為了生存，就會自動限縮創作的題材。今天可能是不明原因取消一個台灣插畫家，明天本地的插畫家在下筆畫一隻貓、一個日常諷刺時，可能也會在心裡自我審查：「這會不會被過度解讀？這會不會影響我的參展資格？」

坐在台北的咖啡廳裡，看著這則來自香港的新聞，筆者心裡有著很深的感觸。

台灣的文創環境之所以好玩、之所以吸引人，正是因為這裡容許「出錯」，容許各種多元、甚至怪異的聲音並存。創作者不需要在出發前去猜測大會的政治底線，也不需要簽署任何與創作無關的「守法承諾書」。因為自由的空氣，就是創作最好的養分。

反觀香港，這座筆者曾經熟悉、充滿活力與碰撞的城市，現在似乎正在進入一個「高度敏感」的時代。啾啾妹沒有做錯任何事，她只是如常地畫著她的生活，但這座城市的管理邏輯已經變了。在「確保絕對安全」的最高指導原則下，任何來自境外、稍微具有不確定性的元素，都可能在第一時間被系統「過濾」掉。

這篇文章，筆者不想給出一個非黑即白的簡單結論。香港的文創故事還在繼續，留在本地的創作人依然在努力尋找空間，用更隱晦、更聰明的方式發聲。但我們無法否認的是，那道「不可抗力」的紅線，確實讓這座城市的色彩，少了一種溫暖而自由的可能。

希望如啾啾妹所說，未來真的還有機會，能在一個更加輕鬆、不再需要猜忌的環境裡，好好和大家見面。（編輯：許嘉芫）