薩克斯風遇見管風琴 米特60人編制挑戰聖桑經典

米特薩克斯風重奏團8月10日將登上國家音樂廳，以超過60人的跨界編制，攜手2位頂尖管風琴家及台北打擊樂團，挑戰聖桑經典《管風琴》交響曲，讓北部樂迷也能親身體驗去年在衛武營引發熱烈迴響的「薩克斯風與管風琴」聲響實驗。

米特薩克斯風重奏團年度音樂會《傳承–風起雲湧》由瑞士蘇黎世藝術大學教授、米特藝術總監拉斯．麥庫斯(Lars Mlekusch)親自指揮，攜手國際獲獎無數的管風琴家吳恩惠、陳相瑜，以及台北打擊樂團和米特菁英培訓計畫青年音樂家，共同組成超過60人的大型演出陣容。

這場音樂會的靈感源自2025年衛武營國際音樂營閉幕演出《萬彩協奏》，當時上百位薩克斯風演奏者首度與衛武營音樂廳管風琴同台，薩克斯風多層次音色與管風琴深沉低頻交織出特殊音場，讓不少觀眾留下深刻印象。

米特創辦人陳冠文回憶第一次與管風琴排練時，所有人都被聲響震撼，「管風琴的低頻共鳴和薩克斯風的泛音融合在一起，產生了一種沒聽過的音場。」也因為那次成功經驗，讓他決定將這樣的聲音探索從一次性的國際交流，發展成米特年度音樂會的重要主題。

此次台北場演出曲目橫跨巴洛克、民族風格、浪漫派與當代創作，包括魯托斯瓦夫斯基《帕格尼尼主題變奏曲》、基拉爾《歐若瓦》、巴赫《D小調大鍵琴協奏曲》、柴可夫斯基《圓舞曲》及法國香頌名曲《愛的讚歌》等作品，並安排青年作曲家周萬泰新作《台北人》世界首演，展現台灣新生代創作者的能量。

音樂會壓軸則是法國作曲家聖桑最具代表性的《C小調第三號交響曲「管風琴」》。這首被譽為古典音樂史上最重要的管風琴作品之一，原本為管弦樂團與管風琴而寫，此次卻改由薩克斯風重奏團取代交響樂團聲部，重新建構音色與層次，在古典音樂演出中相當罕見。

拉斯．麥庫斯表示，薩克斯風家族完整的音域與豐富音色能創造不同於傳統管弦樂團的聲響統一感，搭配管風琴後，更展現出令人驚喜的音樂可能性。

此外，《傳承–風起雲湧》也延續米特長年推動的人才培育理念。超過10年的菁英培訓計畫已培養上百位青年演奏者，今年不少學員將首度登上國家音樂廳舞台，與國際級音樂家並肩演出，讓這場音樂會不只是經典作品的呈現，也成為世代傳承的重要舞台。 (編輯:柳向華)