受訪者:
林思彤/新加坡創作歌手
專訪 林思彤/新加坡創作歌手介紹《乍看之下的我們》EP專輯
發行日期:2026年6月5日
歌曲類型:Pop, Pop Folk, Pop Rock
發行公司:Haha Music & Entertainment
• 重磅合作: 與傳奇女聲「許美靜」共同譜曲,打造極具氛圍感的作品。
• 金曲加持: 獲得金曲歌王「蕭煌奇」跨刀合作。
• 首推單曲: 〈乍看之下的我們〉、〈天未放晴〉
關於 全才音樂人/林思彤
林思彤擁有100% 的詞、曲、編、製能力。這次與台灣聽眾初見面,她希望認識她用最純粹的方式,就是直接按下播放鍵。
這張全新EP 是她的一場聲音實驗,也是一份百分之百的自我介紹。
對台灣聽眾而言,「林思彤」或許是一個陌生的名字。然而她已在新加坡樂壇耕耘多年,無論是家家戶戶收看的電視劇主題曲,還是各大歌唱節目中的評審與指導老師,都不難看見她的身影;她的才華也備受樂壇前輩肯定。在這次的音樂版圖中,她與傳奇女聲「許美靜」共同譜曲創作出極具氛圍感的作品,更獲得了金曲歌王「蕭煌奇」的跨刀合作。 能與這兩位對華語樂壇影響深遠的指標性人物碰撞火花,足見林思彤深厚的創作底蘊。
從寫下第一個音符、打磨每一句歌詞,到親自參與編曲與製作,林思彤掌控了這張作品的每一個音符細節。這是一次音樂全才的極致展現,也是她將內心世界毫無保留傳輸給聽眾的誠意之作。
拒絕30秒的「速食聽覺」:從澎湃到極簡,捕捉最私密的情緒
面對當下被短影音綁架、塞滿抓耳洗腦副歌的華語樂壇,林思彤在這張全新 EP 中,選擇了「反其道而行」。不執著於討好演算法的爆紅公式,而是用近乎電影感的邏輯來編排整張作品。
主打歌《乍看之下的我們》,用層次豐富、飽滿且充滿張力的編曲,宣洩出最極致的情感;然而隨著曲序的推進,她卻大膽地做起「音樂減法」,用極具空間感與克制的極簡編曲,去還原內心最純粹的樣貌。這是一張需要你靜下心來,跟隨她的聲音起伏,完整聆聽的沉浸式作品。
關於《乍看之下的我們》EP專輯:
【EP概念】撕開「乍看之下」的表象:一場關於真實的聲音顯影
《乍看之下的我們》是一張圍繞「表象與真實」展開的概念 EP。在快節奏的都市與愛情中,我們太習慣用「第一眼」去定義一切:一段關係、一次崩塌、一個選擇。但時間是一針顯影劑。林思彤想透過這張作品告訴聽眾:那些看似遺憾的,往往在成就更完整的自己;而那些看似美好的,背後可能藏著不為人知的妥協。這不只是一張情歌集,更是一段關於在「乍看之下」的誤解裡受傷,卻在時間裡學會看清自己的成長敘事。
【曲目與黃金陣容】
1. 《乍看之下的我們》(與 蕭煌奇 共同創作)—— 主打歌
2. 《天未放晴》(與 許美靜 共同創作)
3. 《我們有多不快樂》
4. 《想一個人》
【獨特結構】逆向回溯的記憶路徑:一卷「Rewind」倒敘編排的音樂膠捲這張 EP 最特別之處,在於它的聽覺動線並非線性向前,而是像記憶一樣,由現在往過去緩緩回流。
這個瘋狂且浪漫的結構靈感,來自林思彤一位曾與死神擦肩而過的朋友。朋友提到,在意識模糊的瞬間,腦海裡並非一片空白,而是過去的片段開始像電影倒帶(Rewind)般一幕幕浮現,不是按順序,而是從「現在」,慢慢往回看。
因此,《乍看之下的我們》打破了傳統專輯順向敘事的邏輯,雖然曲目從 Track 1 編排至 Track4,但在情感維度上,這卻是一場帶領聽眾從「釋懷」走向「執著」的逆行旅程。
•《乍看之下的我們》詞:林思彤 / 曲:蕭煌奇
我們在故事的終點、在看清表象後的釋懷裡相遇。歌詞中將人生三萬天的旅程縮影在四分鐘裡。我們總在「乍看之下」追逐著別人渴望的,卻在日積月累中丟失了赤子心。
這是一首獻給所有在生活中跌撞成長、最終看清自我的靈魂頌歌。
•《天未放晴》詞:林思彤 / 曲:許美靜、林思彤
記憶倒退回遺憾與未說出口之間的停留,那是理智抽離的瞬間。
「兩代新加坡女聲的跨時空交集:從錄音帶裡的聲音,到吉他弦上的共同創作。」《天未放晴》是一首關於「清醒抽離」的低溫情歌。許美靜細膩的旋律線條,與林思彤內斂的詞作完美交融。這首歌定格了那個在晴天來臨前、決定先把自己帶走的勇敢瞬間。
•《我們有多不快樂》詞/曲:林思彤
再往回尋找,是決定分開前的拉扯與掙扎,揭開愛情裡最真實的內耗。「既然相愛那麼痛,為什麼我們還不肯放手?一首解剖當代『毒性愛情』的內耗之歌。」
•《想一個人》詞/曲:林思彤
「越簡單的情歌,越讓人痛徹心扉。林思彤獨自完成詞曲與全樂器演奏的私密之作。」旅程回到了最初的起點。當一切歸零、只剩自己,記憶才真正開啟,原來所有的故事,都源於那個最純粹的想念。
「當我們走過了一切,再回頭看起點的那一眼,才算真正看清了我們。」林思彤用這四首歌,邀請聽眾一起完成這場關於遺憾與釋懷的倒帶旅程。
林思彤說「我不必被記住,但希望我的聲音能陪伴你」
林思彤說「與其在網路上被瘋傳,我更希望我的音樂能成為某個人深夜耳機裡的解藥。」她帶著作品來到台灣,不為追逐流量,不求被所有人記住,只期盼這些用盡心血打造的音樂藝術,能準確地擊中那些同樣在城市中尋找共鳴的靈魂。