當爆竹聲響起，國樂是否也同時出現在您的耳畔？本集「音樂本事」除夕特別節目，特別邀請柳琴及中阮演奏家陳崇青前來分享，帶領聽眾打破「國樂只屬於過年」的刻板印象。 陳崇青多次提到，隨著國樂與現代、爵士、流行等多樣風格的跨界融合，這份源自傳統的聲響早已演化成一種無時不在的當代藝術。崇青說，國樂不應只是歲末年終的點綴，更是能穿透日常生活的多元聲音，隨時隨地都能陪伴聽眾的靈魂。 回顧陳崇青的作品《東方不是夢》橫掃多項大獎，獲得國際與國內藝術界的熱烈迴響，這回我們也再次聽崇青說，她是如何透過音符，將遙遠的東方意象轉譯為普世共鳴的音樂語言。 此外，面對「年味」日漸淡化的現代社會，陳崇青也感性分享了她心中的年節真諦。對她而言，年味不僅是喧囂的慶典，更是一次與自我、與傳統重新連結的契機會竹，記憶也連結回到阿公在過年會和孫子們一起玩的「骰子」遊戲。透過音樂的引領，我們得以在快速更迭的時代中，尋回那份屬於東方的寧靜與歸屬感。 在這個守歲之日，讓我們一同聆聽陳崇青的音樂心路歷程，看她如何用一把琴、一段旋律，讓國樂在現代生活中開出璀璨的繁花。 #音樂本事 #陳崇青 #東方不是夢 #跨界國樂 #除夕特別節目 #國樂美...

延續上集的精彩對談，本集《音樂本事》將深入探討專輯中層次最豐富的核心作品——〈時間的皺痕〉。這首長達三層次的吟誦之作，從個人額頭上的魚尾紋寫起，一路蜿蜒至家族的記憶，最後昇華為對台灣這座島嶼的禮讚。 周星瀚將分享他如何將個人生命史與土地脈絡縫合，而許霈文則暢談在製作人王爺斯禹的號召下，如何集結「血肉果汁機」與「落日飛車」等金獎級樂手，為文學性極強的詞作注入搖滾、金屬與極簡鋼琴等多變的生命力。 從對家鄉土地的深情凝視，到直面情感失去後的崩解，這不僅是一張音樂專輯，更是一部當代的台語聲韻史詩。節目最後，許霈文也將獨家預告 2026 年 3 月即將登場的專輯演唱會。邀請您一同走入這道時間的皺紋，聽見最真摯的島嶼告白。

當嚴謹的台語詩人遇上隨性的搖滾歌手，會擦出怎樣的火花？本集《音樂本事》特別邀請到《時間ê皺紋～寫予島嶼的情歌》的兩位靈魂人物——周星瀚與許霈文。 長期深耕台文界的詩人周星瀚，以其細膩、充滿古意的詞彙聞名；而「小護士樂團」主唱許霈文，則帶有狂放不羈的音樂基因。兩人在台語創作營意外相遇，因為一首〈風吹〉開啟了這段跨界緣分。節目中，兩人將分享周星瀚如何化身「發音嚴師」，在錄音室精雕細琢每個閉口音與收尾音，只為守護台語最純正的聲韻美感。 本集節目將從向歌王文夏致敬的〈故鄉的黃昏〉出發，帶您聽見懷舊電台聲響中，如何運用 Bossa Nova 與爵士風格，打破傳統台語歌「苦情」的框架，重新定義屬於這個世代的島嶼情歌。

大家都知道他是用色彩征服世界的旅英藝術家，但你可能不知道，優席夫的靈魂裡其實流淌著純度極高的音樂 DNA。 多年來，他用畫筆將原住民文化推向國際；而這一次，他選擇用聲音延續這份當代美學。首張專輯《VOYAGER》就如同他的畫作：用色大膽、主題鮮明、充滿生命的張力。優席夫說：「航海者必須歷經波濤，才能看見彼岸的希望。」 閉上眼聽著他的歌，你彷彿能看見那位在太平洋岸邊赤腳奔跑的少年，帶著那份不曾磨滅的純真，將台灣的聲音送給全世界。如果你正在追夢的路上感到疲憊，在本集節目中，讓優席夫用音樂為你導航。