來賓：許伯元建築師/許伯元建築師事務所 主持建築師 對許伯元建築師而言，老屋修復從來不只是技術工程，而是一場與時間對話的「穿越」。那不只是回到舊時代的工法與材料，更是走進當年的生活氣息與情感脈絡。在鐵道部修復過程中，他所說的「理性的考據」與「感性的想像」，正是一種雙軌並行的態度—透過史料、圖說與殘跡反覆驗證；另一方面，也必須設身處地揣想那個年代人們如何在其中行走、工作與呼吸。理性讓建築站得住腳，感性則讓空間重新有了溫度。 從四四南村到華山文創園區，再到九份昇平戲院，他始終提醒：修復最危險的誤解，是把老屋當成可被任意美化的舞台。修復不是仿古，也不是為觀光服務的包裝，而是對歷史誠實。為此，他為每一道工序留下完整工作日誌，像史學家般細細記錄，因為每個細節都承載著時間的證詞。當史料不足、無法百分之百還原時，他選擇保留留白，承認歷史本就有斷裂與模糊，那份不完美，正是真實的一部分。 在他眼中，鐵道部不只是一棟建築，而是台灣近代史的載體；昇平戲院也不僅是山城地標，更是一段被喚醒的集體記憶。相較於新建築，修復更需要耐心與謙卑，甚至自我節制——讓建築說話，而不是讓設計凌駕其上。因為建築的終極意義...

來賓：許伯元建築師/許伯元建築師事務所 主持建築師 在台灣當代公共建築的版圖中，許伯元建築師的作品，始終站在城市日常與時代價值交會的位置。回望他的成長歷程，影響他走向建築之路的，並非單一事件，而是對空間如何承載人群、時間與公共記憶的長期感受。這樣的體悟，也成為他日後面對建築最深層的提問。 從博物館、圖書館到交通建設與藝文中心，許伯元建築師的作品橫跨不同尺度，卻有一條清楚的主線——建築不是孤立的造型，而是城市生活的基礎結構。他關心的是人在空間中的行走、停留與相遇，讓公共建築真正成為市民生活的一部分，而非僅供遠觀的地標。 以桃園市立圖書館總館、樹林藝文展演中心、基隆城際轉運站為例，這些建築不只回應機能需求，更重新組織了城市的日常節奏。基隆正濱漁會大樓獲得德國 iF Design Award，正是他在國際設計語彙與在地產業文化之間取得平衡的體現，讓公共空間同時保有世界視野與地方溫度。 在制度嚴謹、責任重大的公共工程體系中，許伯元建築師多次獲得國家卓越建設獎與公共工程金質獎，證明設計自由並非來自突破規範，而是源於對規範的深度理解。他在交通建築中，持續思考效率與人性尺度的關係，也將美感、科技與永續視為當代...

來賓：鄭人豪/文化大學建築與都市設計系教授 在鄭人豪教授的教學裡，「地方知識」從來不是補充資料，而是設計的起點。他常提醒學生，真正重要的不是先畫圖，而是先走進現場，理解居民如何生活、如何使用空間。無論是陽明山的聚落，或城市邊緣的老社區，那些看似凌亂的空間，其實都回應了地形、氣候、家庭結構與日常節奏，是長時間累積出的生活智慧。他把這些觀察轉化為課堂上的關鍵教材，讓學生明白，建築不是替生活「套模版」，而是回應真實需求的選擇。 談到國際經驗，鄭人豪教授特別提及荷蘭的社會住宅制度。讓他最受啟發的，不只是制度設計本身，而是一種對失敗的包容態度。政策與設計可以試錯、修正，再前進，而不是因害怕犯錯而停滯不前。這種文化，讓建築與城市能隨著社會變化持續調整，也更貼近人的需求。 在紐約市建管局的交流經驗，則讓他重新思考台灣建管制度的方向。對方關注的不只是建築能不能蓋，而是完成後如何被使用、被管理、被維護。建築不是交屋那一刻就結束，而是進入另一段與城市、居民長期互動的過程。 回到文化大學的教學現場，鄭人豪教授始終堅持，學生要「先理解生活，再開始設計」。他希望下一代建築人具備的不只是專業技術，而是觀察...

來賓：鄭人豪/文化大學建築與都市設計系教授 鄭人豪教授談起自己的成長與求學歷程時，常說一開始會走上建築這條路，其實很單純，就是相信「空間可以改變人的生活」。在淡江接受建築設計訓練的那些年，他學會了如何畫圖、如何處理形式與技術，但慢慢也發現，很多現實中的問題，並不會因為一棟建築設計得再好就消失。後來進到臺大城鄉所，接觸制度、城市治理與社會設計，他才真正意識到，建築不只是作品，而是被放進一整套權力與制度之中運作。 他人生中一個關鍵的轉折點，是文林苑事件。回憶那段時間，最震撼他的不是衝突本身，而是「一切都合法，卻讓人如此痛苦」的矛盾現場。這讓他開始反問自己，當制度站得住腳，但居民卻感到不公平時，建築師還能不能只是畫圖的人？在公部門的經驗裡，他越來越確定，建築師必須成為制度與居民之間的翻譯者，替生活說話，而不是只替法規完成任務。談到智慧城市，他也直言，如果需求永遠由技術供應商來決定，城市只會越來越聰明，卻離人越來越遠。 直到參與安康 D 社宅計畫，他第一次真正從「住進去之後」來理解建築。使用後評估讓他看到，圖面上合理的設計，到了生活現場，可能完全不是那麼一回事。在後續的弱勢家戶居住改善工...