專訪Lawis Aow（拉衛士）：一次又一次，累積三千年的文化傳承路 ft. Wula導演

你有想過，將遠古祖靈的低語化作電子節拍入耳，是什麼樣的感覺嗎？這正是阿美族歌手拉衛士在全新專輯《SAITIKOTIKO／一次又一次》中曾經歷的體驗，跟隨著耳廓裡的引領，他脫下熟悉的搖滾外衣，將生命裡相異的情緒切片下來，在三位電音鬼才的激盪下，不斷變換唱法將自己「榨乾」，鑿出豐富深厚的空間層次，將過去到現在累積的能量，匯造成充滿未來感卻又無比古老的聽覺饗宴，也讓這張專輯一舉入圍了第36屆金曲獎年度專輯、最佳原住民語專輯與最佳原住民語歌手三大獎。 

阿美族語「SATIKOTIKO」本身就蘊含著步伐重複、一次又一次的意義。拉衛士以情緒飽滿的吟唱來鋪陳，揉合古今帶你看見三千年的文化。循著這份從過去走向未來的脈絡，在〈Pakarongay 少年階級〉中，我們聽見多重聲線詮釋了部落青少年階層的群體生活與向心力；而在〈Dipoten 看顧〉中，為了尊重平民不可使用巫師語言的傳統禁忌，他特別自行創作了一段祈禱詞，將期望阿美族信仰能延續到未來的牽掛融入在電流聲中。 

除了音樂上的嘗試，這份「為未來族人鋪路」的傳承期盼，也被 Wula 導演記錄在紀錄片《原音 mic pass》裡。片名「mic pass」象徵著麥克風一支接著一支傳遞，更代表了原住民的傳承與人生探索；片中使用嘻哈作為載體、將AZ李孝祖、Hengjones大亨、還有Lawis Aow 拉衛士聚集在了一起。透過鏡頭，紀錄片呈現了都市與部落原住民在音樂創作上相遇時，所面臨的身分認同與迷惘。面對年輕世代的焦慮，拉衛士以「教學相長」的陪伴代替說教，分享自身經驗幫助他們找尋方向。在這樣「哥哥帶弟弟」的互動中，我們看見了傳統文化的延續，也讓聽眾感受到，歌手踏出的每一步都是在為未來的族人留下文化足跡，只要心中留有對自身文化的認同，就能在音樂裡找到安穩的歸屬。 

（文：筑茵） 

⇝收聽心得跟敲碗主題，都請寄信給我｜snake4radio@rti.org.tw 
⇝內克粉專｜https://www.facebook.com/HereComesDJSnake 
⇝內克ＩＧ｜https://www.instagram.com/yssnake