◎早安筆記本：由台灣香港經濟文化合作策進會所主辦的「2025年香港影展」，此刻正在台北舉行。專訪開幕片《爸爸》導演翁子光、《虎毒不》導演陳小娟，介紹兩部電影傳遍的家庭價值，以及如何從迷惘、迷失中，找到自我。
翁子光執導的《爸爸》以真實香港家庭悲劇為背景，故事講述一名茶餐廳老闆在妻女慘遭殺害、兇手竟是患有思覺失調的兒子後，必須面對破碎家庭的重建與父子之間的關係。翁子光提到，雖然情節駭人，但他想拍的其實是一部「家庭溫情電影」，關注父親在災難後如何繼續愛兒、陪伴兒子面對精神疾病與罪責。他希望觀眾透過這部片反思時間與情感的關係：若撇去時間的框架，所有感情都可能改變、變形，人也會對錯過或失去有不同的體悟。
陳小娟的《虎毒不》則是一部圍繞「媽媽」角色的作品。她說自己在成為母親後，親身感受到許多難以事先預料的壓力與情緒低潮，尤其是在照顧嬰兒時的無助與絕望，讓她重新理解曾在新聞上看到的母嬰悲劇。她坦言，過去未曾為人母時，對這些案件多半以苛責眼光看待，但親身經歷後發現母職的複雜與脆弱。影片選擇了相對壓抑、寫實的風格，呈現出母親角色少被討論的陰暗面。她希望觀眾能因此更理解母親，不再簡單批判那些「不夠完美」的媽媽。
兩位導演也談到香港電影的轉型趨勢，強調相比過去主打動作、警匪、奇幻娛樂的商業元素，如今更多創作者希望回到真實生活，講述人際與社會的細膩面貌。他們認為這是香港電影的一個新起點，也吸引觀眾願意投入討論這類更生活化的主題。
在談到面對觀眾回饋時，翁子光說他欣賞觀眾對作品提出的多元解讀，甚至會被觀眾的問題啟發，願意在創作中保留「留白」空間，讓觀眾帶入自己的故事與思考；陳小娟則分享，放映後許多媽媽觀眾會主動分享自身經歷，甚至有父親因此意識到妻子在成為母親時所承受的壓力，讓她覺得這種對話非常寶貴。
最終，翁子光希望觀眾在看完電影後，能反思時間如何改變自己對家人和情感的看法；陳小娟則希望帶給觀眾更多「理解」——無論是對母親角色、對家人，或對那些在人生路上感到脆弱的人，都能少一些批判，多一些同理。