◎早安筆記本：Padawdaway持光者劇團與畸零地工作室攜手合作，將於12月19日及20日，在花蓮縣文化創意產業園區推出年度大戲《光來自山的背後》。這部作品由持光者劇團導演歐飛與畸零地工作室創辦人徐孟榆共同指導和創作，最大特色是演員群由花蓮在地、水璉部落等8至15歲的青少年組成，透過獨特的當代光影戲形式，演繹花蓮在地原住民族群的重大歷史與神話。
劇團名稱「持光者」意在成為文化傳承的火炬。選擇光影戲（shadow play）形式，是因其能讓青少年演員在布幕後獲得安全感，透過影子與面具的投影，將身體的影子與歷史角色結合，以視覺化、充滿詩意的隱喻方式呈現故事。這不僅是表演，更是孩子們主動學習與共創的過程。光影戲對比純口說或純表演，更能傳達部落故事中複雜的歷史氛圍與神話色彩。
本次演出將原先獨立的三段故事，重新編排成一個1小時的史詩作品，猶如阿美族與撒奇萊雅族的「三股編」。核心內容包括：清朝時期發生在花蓮的達固湖灣事件（1878 年）、日治時期發生在吉安鄉的七腳川事件（1908 年），以及阿美族傳說中的神話人物巨人阿里嘎蓋的故事。
孩子們透過田野調查，親身聆聽部落耆老口述歷史，將「族群的衝突」與「祖先的遷徙」等沈重歷史，轉化為在舞台上被點亮的記憶。徐孟榆觀察到，將孩子從被動聽故事轉變為主動田調與共創的演員身分，有效地啟動了他們的學習。他們在舞台上甚至將演出獻給自己的父母，讓長者藉由孩子的身影去認識自己的故事，極為動人。
在訓練青少年演員的過程中，導演歐飛分享了深刻的經驗：面對處於「人生最黑暗時期」的國高中生，不強求，而是將陪伴視為撒下種子，等待發芽。有孩子表演結束後坦言雖然歷史對他「沒有什麼影響」，但能扮演重要角色感到很有挑戰性；也有孩子感性地說出「很辛苦」，讓人動容。劇團看重的是每個個體，透過一對一對談及戲劇練習，讓他們在過程中成長，甚至有人承擔起行政或幕後工作。
劇團期望觀眾能藉此認識被黑暗遮蔽、需要被點亮的台灣在地歷史，並享受史詩級作品的戲劇樂趣。