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Rti 中央廣播電臺 
NSO國家交響樂團美國巡演行程將於19日在華盛頓甘迺迪表演藝術中心演出，當天將由世界首演台灣作曲家陳可嘉譜寫的全新創作〈潮生潮落〉。陳可嘉受訪表示，整首曲子以海洋、台灣是海島為出發點，描寫海的寧靜與澎湃，帶出許多關於人為生活忙碌的故事想像，由於難得是一首曲子較長的委託創作，加上自己也在創作手法更為成熟，因此〈潮生潮落〉可視為她創作里程碑。
陳可嘉目前任教於美國寇蒂斯音樂院，並擔任美國大學音樂協會東北分會作曲委員會主席，經常受邀委託創作、作品演出，獲獎無數。
能為NSO在美東巡演最重要一站華盛頓甘迺迪中心的演出，譜寫全新創作〈潮生潮落〉，陳可嘉感到非常興奮也有一點小小驕傲，她說這次是由NSO和華盛頓表演藝術協會(WPA)共同委託創作，自己從小在台灣長大，後來在美國待了20年，兩邊環境得給了她很多文化與創作上的滋養，能同時接受兩邊委創，尤其又是幫自己國家交響樂團譜曲，格外有意義。
談到〈潮生潮落〉創作靈感，陳可嘉透露，NSO音樂總監準・馬寇爾先前和她溝通時有特別提到，台灣是一個島嶼國家，有很多自然生態多樣性，希望能以此為發想，她自己沒寫過這樣的主題，就決定給自己一個挑戰。
陳可嘉考量整個音樂會主題圍繞著海，就聯想到台灣是被太平洋所包圍，美國則是被太平洋和大西洋所包圍，兩者有一些交集，台灣很多先民渡海來台，很多人也跨海到美洲大陸尋找夢想，海洋意味著探索世界，可說見證了人類歷史，以及疫情期間，大家赫然發現海洋貨物運輸的重要性，這些都成為她在譜寫〈潮生潮落〉這首曲子的背景素材。
約15分鐘的曲子裡，陳可嘉以緩慢的旋律拉開序幕，逐漸開始出現聲響，接著節奏輕快，帶出人們開始為生活忙碌的想像，最後又以緩慢節奏結尾，旋律性極高，容易與聽眾產生共鳴。陳可嘉説，她希望讓觀眾聽到海的寧靜卻又具有Power的力量，還會感受到「大船入港」的活力，同時呼應人生潮起潮落的狀態，帶有若有似無的悲傷感。
陳可嘉：『(原音)我覺得管弦樂團它其實整個這麼龐大的聲音，它就是像一個大片的海洋一樣，所以在這個曲子裡面，有些地方我是用一些音節，就是實際上的音樂素材來描繪這個海浪上下起伏的聲音的轉變，或者是透過節奏的律動來感受我們，如果人在船上，我們這樣的感受上上下下的那個實際上下的律動的改變，那我也透過弦樂的部分，因為弦樂就是它的弓可以有無止盡的一直拉，所以我特別用弦樂群組來展現那個所謂一片一片綿密的那種海洋的狀態的聲音。』
談到NSO新任音樂總監準・馬寇爾，陳可嘉稱讚他指揮時非常細膩，一個眼神、一個動作都有強烈的意義，NSO團員也總是能立刻反應，雙方激盪出一種奇妙的興奮感，這樣的氛圍也讓她在譜寫曲子時不會受到限制，可以放手盡情創作，因為她知道指揮與NSO一定可以表現得非常好。
陳可嘉不諱言，自己對於〈潮生潮落〉作品頗為滿意，認為在創作手法上更為成熟，也難得寫到15分鐘長的委託創作，讓她可以更完整發揮，可以說締造了自己創作生涯的里程碑！
NSO美東時間17日前往馬里蘭大學CLARICE SMITH PERFORMING ARTS CENTER彩排，為接下來NSO首次甘迺迪中心演出做準備。(江昭倫 攝)
